1. Conduta profissional: deve ser sempre imaculada, independente da situação a ser resolvida. A forma como você conduzir seus passos definirá seus resultados. Não torne pequenos imprevistos em questões pessoais, solucione cada problema com calma e sem sobressaltos. O auto-controle será de grande ajuda em sua vida artística.
2. Trajes impecáveis: a bailarina é um grande foco de atenção por onde quer que passe. A partir do momento em que se coloca como artista, deixa de pertencer ao mundo dos comuns. Seu traje de dança merece todos os olhares e é melhor que as pessoas se admirem em vez de parar para contar quantas lantejoulas estão faltando perto da alça do seu sutiã.
3. Maquiagem elaborada: Perca um pouco de tempo nessa parte de preparação para o show e tenha certeza de que isto fará uma grande diferença. Os olhos merecem atenção especial, pois devem ser ressaltados para a dança do ventre. Cuide para que o batom não apareça mais que o conjunto. Tudo deve se harmonizar suavemente.
4. Discrição: a discrição faz parte de nosso comportamento em cena. Devemos distinguir claramente a mulher e a personagem. Não vale a pena chamar a atenção sobre você antes da hora apropriada. Deixe que as atenções se voltem no momento do show e não uma hora antes dele.
5. Pontualidade: sua chegada no horário combinado deixará seu contratante tranquilo e confiante em seu trabalho. Para a pessoa que organiza uma festa, o atraso do artista contratado é mais um fator de estresse, totalmente desnecessário. No futuro essa pessoa poderá pensar duas vezes antes de lhe telefonar. Vale a pena se prevenir.
6. Humildade: na verdade, essa qualidade vai ser avaliada mais por suas colegas que por você mesma. A falta dela afasta as pessoas e angaria os piores sentimentos. Tente manter-se neutra ao excesso de elogios, eles vem e vão, enquanto as relações humanas sempre serão necessárias, não importa quem você seja.
7. Autoconfiança: acredite em seu trabalho desde o início. A crença manter-lhe-á no caminho do aprendizado e a autocrítica impulsionar-lhe-á para o crescimento constante. Nunca acredite que já chegou, a dança é uma arte em evolução e nunca pára. Não aja contra a natureza.
8. Primor pela arte: trate a dança como um bem precioso, que precisa de lapidação constante e cuidados diários.
9. Tolerância: nem sempre as coisas acontecem como desejamos. Sabendo disso com antecedência, prevenimos a ansiedade e acalmamos a irritação. Imprevistos acontecem em qualquer profissão e não poderia ser diferente na nossa.
10. Qualidade sonora: na medida do possível, tente controlar a qualidade sonora em suas apresentações. Vale ir antecipadamente ao local do show e descobrir se aparelhagem lhe oferece o mínimo de qualidade. Infelizmente, na maior parte das vezes, temos decepções nesse quesito. Quando alguém solicita seu show, você deve esclarecer a pessoa, por telefone mesmo, sobre a necessidade de som profissional para a apresentação e dizer a ela que esse cuidado garantirá, em grande parte, o sucesso do evento. A escolha da música deve estar de acordo com o motivo da festa, a idade dos participantes e o local das comemorações. Portanto, numa discoteca ou danceteria cabe uma música mais moderna, já numa comemoração mais cultural, vale usar músicas clássicas e folclóricas, e assim por diante.
11. Classe e elegância: são fatores primordiais para uma bailarina de dança do ventre, principalmente em função do grande preconceito que nossa forma de arte provoca nas pessoas. Sua atitude em cena vai determinar a reação das mulheres e dos homens, devolvendo para você algo positivo ou negativo. Se a suavidade e a delicadeza forem traços essenciais em seu trabalho, nunca situações embaraçosas chegarão as vias de fato em suas performances.
12. Cultura e bom senso: envolva-se profundamente com a cultura árabe e aprenda o máximo que puder sobre ela: música, costumes, religião e arte. Quanto mais informada você for, mais respeitada será. Qualquer povo recebe bem aqueles que o respeitam e admiram sua cultura. Esse conhecimento também servirá para orientar seu bom senso com relação aos limites sociais impostos dentro da colônia árabe. Estará melhor preparada para lidar com as reações, nem sempre positivas, sobre sua opção profissional.
13. Seu corpo é seu templo: não vou usar de eufemismo aqui. Saiba que o mercado, de forma geral, tem preferência por bailarinas jovens e de corpo bem feito. Beleza é um dos primeiros requisitos quando recebemos telefonemas para contratação de shows. A maior parte das mulheres tem a disposição um arsenal muito amplo para cuidar da beleza. Faça uso deste e tenha a certeza de que os cuidados com seu corpo são necessários, se você está disposta a encarar a dança de forma profissional.
14. Seu perfume: o perfume que usa para dançar pode fazer parte de sua marca pessoal. É comum as pessoas guardarem para sempre suas impressões olfativas do mesmo modo que conservam as visuais. Faça uma boa escolha de perfume, pois ela marcará sua presença a cada nova entrada em cena.
15. A dança: tudo é preparado para esse momento. Ao entrar em cena, experimente fazer de conta que é uma rainha, orgulhosa, feliz e simpática acima de tudo. Permita que suas emoções tragam cor a sua apresentação. Seja delicada e segura em suas improvisações, permita seu sorriso e dance respirando tranquilamente durante toda a música. Olhe para as pessoas sem fitá-las por muito tempo, estabeleça contato, demonstre suas habilidades sem ostenta-las. Ofereça o melhor de si mesma ao dançar e receberá o melhor de seu público. Construa seu sonho e outros olhos também viajarão nele, mesmo que seja apenas por alguns minutos e que a jornada termine com o último acorde.
quarta-feira, 30 de julho de 2008
PROFISSIONALIZAÇÃO NA DANÇA DO VENTRE
Para você que busca se profissionalizar em dança do ventre, eis alguns fatores importantíssimos que merecem sua atenção:
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